Pourquoi tant de scénarios bien écrits, bien dialogués, parfois brillants sur le fond, ne tiennent pas le spectateur jusqu’au bout ?
Parce qu’ils sous-estiment une chose essentielle : la gestion de la tension. Une histoire bien racontée a toujours activé l’esprit de celui qui la reçoit ; le spectateur est en attente et en projection. Mais aujourd’hui, cet esprit est sollicité de toutes parts. Face à un océan de contenus disponibles et à un visionnage constamment parasité par les notifications, seules les histoires portées par une promesse forte et dont la réputation garantit qu’« on ne décroche pas », parviennent à retenir l’attention.
Cette formation part d’un principe simple : la tension narrative n’est ni un effet ponctuel ni un talent mystérieux. Elle repose sur des mécanismes précis liant intrigue, temps, information et émotion. En cinq jours, vous apprendrez à comprendre ce que votre récit fait réellement au spectateur, à structurer des intrigues qui posent de vraies questions, à différer, relancer, surprendre sans tricher, afin de transformer une histoire qui fonctionne en un récit qui capte et maintient l’attention jusqu’à sa résolution.
